Artaud es el tercer y último álbum de estudio de Pescado Rabioso, el grupo liderado por Luis Alberto Spinetta, uno de los músicos más influyentes del rock argentino. Sin embargo, el disco fue lanzado bajo el nombre de Spinetta solista, debido a las diferencias artísticas y personales que lo separaron de sus compañeros de banda.
El disco está compuesto por nueve canciones, entre las que se destacan "Todas las hojas son del viento", "Cementerio Club", "Por", "Superchería" y "Cantata de puentes amarillos". Esta última es considerada una de las mejores canciones de la historia del rock argentino, y narra el viaje imaginario de Spinetta a Francia para encontrarse con Artaud.
¿como surgio?
El disco está inspirado en la vida y obra de Antonin Artaud, un poeta, dramaturgo y actor francés que revolucionó el teatro con su concepto de "teatro de la crueldad", una forma de expresión que buscaba liberar al ser humano de las convenciones sociales y morales. Artaud sufrió de problemas mentales y adicción al opio, y pasó gran parte de su vida internado en hospitales psiquiátricos.
Spinetta se identificó con Artaud y con su búsqueda de una verdad esencial más allá de las apariencias. El disco es una obra maestra que combina rock, blues, jazz, folk y psicodelia, con letras profundas y poéticas que reflejan el pensamiento de Artaud y la propia visión de Spinetta sobre el arte, la locura, la sociedad y el amor.
los colores del pez, el verde y el amarillo, se explicaban en un tarjeta oculta en el interior del disco”. Añadió Monteleone sobre los colores que tiene el disco.
“¿Acaso no son el verde y el amarillo cada uno de los colores opuestos de la muerte, el verde, para la resurrección y el amarillo para la descomposición y la decadencia?”. Dice Antonin Artaud en una carta de 1937 a Jean Paulhan, la cual rescató Luis Alberto Spinetta para poner en el sobre interno del disco.
su impacto en la historia
Artaud es un disco que marcó un antes y un después en la música argentina, y que sigue siendo una fuente de inspiración para generaciones de artistas. Es una obra que invita a reflexionar sobre el sentido de la existencia, la creatividad y la libertad.
Artaud ha recibido el reconocimiento unánime de la crítica y el público, siendo elegido en varias ocasiones como el mejor disco de la historia del rock argentino. Algunas de sus canciones, como "Todas las hojas son del viento", "Bajan", "Por" y "Cantata de puentes amarillos", se han convertido en clásicos indiscutidos del repertorio de Spinetta y del rock nacional. El disco también ha sido objeto de numerosos homenajes, estudios y reediciones, demostrando su vigencia e influencia a lo largo de los años.
Un dato curioso es que Gustavo Cerati, otro ícono del rock argentino, homenajeó a Spinetta en su concierto unplugged para MTV en 1996, interpretando la canción "Cementerio Club" junto a su banda Soda Stereo.
